你还记得第一次看特效大片时的震撼体验吗？不论是经典科幻大片《阿凡达》还是真人迪士尼电影《狮子王》都给我们带来了非同寻常的体验。如今我们已对电影中的特效习以为常，但对于电影制作人来说，这短短2个小时的时间却要在背后付出一年甚至数年的心血。

随着特效技术的进步与发展，人们对特效制作的基本方法与流程也日趋成熟，下面带大家看看一些影视特效中常用几种制作技术。

虚拟角色

电影中常常会出现一些现实中不可能存在或难以控制的角色或场景，比如今真人版《狮子王》中的动物角色们，而这时候就需要虚拟角色出场了。

▲《狮子王》真人版

运用计算机生成图像（Computer-generated imagery ，CGI）技术制作动画形象就可以让剧组不用围着一群动物团团转，或为已经灭绝的恐龙而发愁了。

▲《侏罗纪公园》：第一部大规模使用

CGI动物形象的电影

不仅是动物形象，各种天马星空的“想象”你都可以通过计算机创建三维CGI模型实现。

▲《阿凡达》中一株潘多拉星球植物

由100万个CG图形组成

在形象设计完成后特效团队需要通过数字化连接CGI模型的各部分让模型动起来，就好比给提线木偶搭线，这个过程就叫做“绑定”。完成绑定后，动画制作者就可以通过计算机操控模型的一举一动，并置于电影场景中。

▲GCI动画制作

动作捕捉

与CGI技术制作的完全虚拟角色不同，通过动作捕捉技术可以将演员化身为电影设定的角色，比如《阿凡达》中潘多拉星球的居民和《阿丽塔》中的半机械人形象都是源于对真人演员表情和动作的捕捉。

▲《阿丽塔：战斗天使》中

使用的动作捕捉技术

演员需要穿上一种布满位置跟踪标记点的捕捉服。在运动物体的关键部位设置跟踪器，由系统捕捉跟踪器的位置，再通过计算机处理后得到三维空间坐标的数据，最终映射到计算机生成角色的虚拟骨架上。

绿幕幕后

绿幕的出现极大方便了后期特效的制作，这种绿幕（有时也用蓝幕，如天气预报）是用来“抠像”的，也就是将拍摄的形象在后期处理时从背景中抠出来。为了便于抠像，就要使演员或道具与背景形成较大的色彩反差，而演员正常肤色中绿色或蓝色的元素是最少的。

▲摄影棚的绿幕

并且多数摄像机的感光芯片对绿色是最敏感的，用绿色背景比较能够突显对比度。在电影形象被“抠”下来之后，就可以让制作组自由发挥置换场景或替换元素。

▲从绿幕中“抠”下直升机后置换背景

模拟场景

水、火和烟雾虽然是现实中就存在的，但是要想达到“水漫金山”或“火海燎原”的灾难场景难度就大了。因此，设计师会使用一些带有粒子效果的软件，生成不计其数的粒子，通过设定粒子大小、形状、颜色以及运动模式来“指挥”它们模拟成火山、沙尘暴或瀑布。

▲模拟湍流

▲《死侍》中的模拟火焰

电影是现代科技与艺术的综合体，用科技将导演心中的艺术具象化。自《阿凡达》以来，电影从业者从未停止过对更好影视特效的探索与追求，前人栽树后人乘凉，这些不断更新迭代的特效技术为电影从业者留下了宝贵财富，他们为这个行业带来了先进的技术创新与丰富的经验积累，对世界电影技术的发展革新起到了重要的推动作用！